Как да определя нещо дали е изкуство или не?
Обмислях как да изработя нов огромен часовник, който да "връща" времето назад при докосване. И от дума на дума взех да питам ChatGPT това "изкуство" ли е или не? Ето какво ми отговори:
Това е въпрос, който художници, философи и критици обсъждат от векове. Няма универсална формула, но има няколко практически подхода, които могат да ти помогнат да определиш дали нещо е изкуство или не:
1. Намерение и контекст:
- Защо е създадено? Ако създателят има ясна концепция, идея или послание, което иска да изрази, то тогава произведението може да бъде разглеждано като изкуство.
- Къде и как е представено? Ако нещо е представено в галерия, изложба или арт контекст, това автоматично го позиционира като изкуство.
- Авторът ли го нарича изкуство? Ако самият създател го възприема като форма на изразяване, тогава то може да бъде изкуство.
Пример 1: Марсел Дюшан – „Фонтан“ (1917)
Това е обикновен писоар, който Дюшан купува от магазин и подписва като „R. Mutt“. Той го представя в галерия като произведение на изкуството. Намерението му е да провокира въпроса „Какво е изкуство?“ и да покаже, че контекстът може да превърне обикновен предмет в изкуство.
Извод: Намерението тук е концептуално, а контекстът (галерията) променя възприятието
Пример 2: Инженерен прототип на робот, създаден за университетски проект.
- Ако целта му е да демонстрира технически принципи – това е инженерство.
- Ако целта му е да изрази идея за това как роботите могат да заменят човешките дейности – това може да бъде възприето като концептуално изкуство.
2. Символика и концепция:
- Предава ли идея, емоция или концепция?
- Може ли зрителят да открие смисъл, послание или метафора в това, което вижда?
- Дори едно инженерно устройство може да е изкуство, ако в него има заложена идея – като например часовникът ти, който връща времето назад.
Пример 1: Йоко Оно – „Cut Piece“ (1964)
Тук Йоко Оно седи на сцена, а публиката е поканена да вземе ножица и да изреже част от дрехите ѝ. Произведението символизира уязвимостта, съпричастността и социалната агресия.
Извод: Това не е обект, а действие, което предава силно послание чрез символични жестове.
Пример 2: Часовник, който се движи назад.
- Ако този часовник е представен като символ на времето, което не може да бъде върнато, или като метафора за загубени възможности – това вече е концептуално изкуство.
- Ако той просто се движи назад без идея зад това – тогава остава инженерно устройство.
3. Възприятие и интерпретация:
Предизвиква ли реакция? Ако творбата кара зрителя да се замисли, да се чувства различно или да вижда света по нов начин, това също може да я квалифицира като изкуство.
Пример 1: Маурицио Кателан – „Комедиант“ (2019)
Това е банан, залепен с тиксо за стената. Звучи абсурдно, но продадено за $120,000 като произведение на изкуство. Какво е посланието? Абсурдността на съвременното изкуство и капиталистическото общество.
Извод: Тук реакцията на публиката (шок, възмущение, объркване) е самото произведение.
Пример 2: Интерактивна лампа, която реагира на докосване, но също така издава звук, който напомня на детски смях.
- Ако това е просто забавен трик – остава инженерство.
- Ако има концепция зад него, например спомен от детството или изследване на връзката между светлина и звук – това вече е интерпретативно изкуство.
4. Контекст и рамка:
В какъв контекст е поставено?
- Ако направиш робот от Лего и го сложиш на бюрото си, това е играчка.
- Ако го поставиш на бял пиедестал в галерия с концептуално описание, това вече е арт инсталация.
Пример 1: Крис Бурден – „Транзитен модул“ (1971)
Бурден се оставя да бъде затворен в малка дървена кутия в галерия за 5 дни. Това е арт инсталация, изследваща изолацията и човешкото страдание. Ако направиш това у дома – това е странно поведение. Ако го направиш в галерия – това е концептуално изкуство.
Пример 2: Твоят часовник с обратно движение.
- Ако го поставиш на бюрото си като прототип – това е просто интересна механика.
- Ако го поставиш на бял пиедестал с кратък текст, обясняващ как времето не може да бъде върнато назад – това вече е инсталация с концепция.
5. Мнението на другите:
Как го възприемат зрителите? Ако хората го приемат като изкуство, ако се ангажират с него на емоционално или интелектуално ниво, това също може да го утвърди като изкуство.
Пример 1: Жан-Мишел Баския – „Без заглавие“ (1982)
Баския започва като уличен артист. Рисунките му първоначално са смятани за вандализъм, но по-късно са признати за изкуство заради тяхната социална критика и сурова естетика.
Извод: Промяната в общественото възприятие може да издигне нещо от „улична графика“ до „високо изкуство“.
Пример 2: Lego робот, който рисува абстрактни форми.
- Ако е създаден за демонстрация на технически умения, това е инженерство.-
- Ако е представен като проект, който изследва връзката между човек и машина, това може да бъде възприето като съвременно изкуство.
***
край на чата :)
